Гульмира Шалабаева. Горячее пламя романтики

Полотна художников пронизаны романтикой и лиризмом, большое место в творчестве занимает психология человеческих чувств и взаимоотношений – «Лунная ночь», «Встреча», «Материнство», «Косички» и другие.

В картине «Косички» для того, чтобы сконцентрировать внимание зрителя на происходящем, Досбол почти не прописывает фон, лишь очерчивая кереге юрты. Центральный персонаж группы – девушка, заплетающая косы, сосредоточена и задумчива. Две подруги, которые помогают ей собираться, также серьезны. В передаче жестов, взглядов, расположения фигур чувствуется предвкушение какого–то серьезного и важного события. Взволнованность, напряжение и психологизм картины подчеркивается красными тонами, придающими картине еще больший драматизм.

Досбол – мастер одного из труднейших жанров – портрета – «Ромашки», «Портрет Антонио Корби», «Ботагоз» и другие. В его творчестве мы находим блестящие примеры портретного искусства, делающие их вершинами его творчества.    Все они весьма своеобразны, всегда разная подача, фон, сюжет, колористика. Трудно не поддаться очарованию портрета «Прикосновение», на котором изображена только женская голова. Досбол не боится изображать объекты крупным планом. Красота утонченного лица, психологизм, богатая игра светотени легко восполняет в воображении зрителя полный образ трепетной и очаровательной молодой женщины. Маленькая деталь – крохотная серебряная сережка в ухе приобретает еще большую силу и выразительность, так как это единственная деталь во всей картине. И она говорит на самом деле о многом: о характере и вкусе героини, ее возрасте и социальном положении.

Иногда портреты перешагивают рамки своего жанра и становятся полнокровными сюжетными картинами. О Досболе можно сказать: видный представитель портретного искусства, но в виду того, что портреты заказные, то практически 99 процентов этих портретов видят только заказчики и их окружение и недоступно абсолютному большинству зрителей.

Обращает на себя внимание полотно «Ночь в опере». Обилие театральных эффектов, достойных изображения средневековых европейских художников в стиле барокко, придают картине торжественность, праздничность и помпезность. Изысканность и роскошь наряда, дворцовый интерьер, жезл как атрибут королевской власти отсылают нас к историческим аллегориям. Однако, маска на лице главного персонажа, изображение шута на втором плане подсказывают нам, что это всего лишь новогодний карнавал и женщина, изображенная в центре картины, строго и властно взирающая на зрителя, просто мастерски вошла в роль волшебной колдуньи.

Искусство по природе своей мистериально – обращено к глубинам человеческой психики и поэтому сила его воздействия неисчерпаема, как неисчерпаемы смыслы метафор и образов, средствами которых оно себя выражает. Среди редких пейзажей особняком в его творчестве стоит «Мистический пейзаж» – это одна из «метафизических» высот художника. Совершенно не характерный ему ни по сюжету, ни по колористике пейзаж удивляет своей загадочностью, непохожестью и выпадением из общей стилистики всего творчества. Название картины точно отражает ее суть: довольно мрачная, серовато–болотно–коричневого цвета одинокая гора в мареве плотных сумерек, окутанная туманом и влажными испарениями земли. Выбор немногих цветовых тонов усиливает таинственность изображаемого места, лишает панораму всякой праздничности. Изображение подобного мрачного пейзажа, всего лишь единственного в его творчестве, лишь проба и попытка поиска иных выразительных средств, новых подходов, новой гаммы. Возможно, картина стала отражением настроения автора в тот момент, а возможно, это был личный протест против ярмарочного балагана или усталость пилигрима от вечного праздника, которого требует алчная толпа.